L'intérêt pour les rapports entre le texte littéraire et la musique est partagé par de nombreux chercheurs aujourd’hui.  Évidemment, l’éventail des rapports étudiés est très large, et ce séminaire a d’abord pour ambition d’en dégager une typologie.  Il se concentrera plus particulièrement sur l’évocation des œuvres musicales dans certains romans du XXe siècle. Quelles questions cette place privilégiée pose-t-elle ? Quels outils mobiliser pour comprendre son rôle dans la construction du sens du texte ? Plus généralement, le séminaire permettra de faire le point sur l’application aux structures textuelles de certains termes empruntés à la musique (tels que sonate, crescendo, polyphonie, leitmotiv, forme chorale ou fugue…). Quel intérêt l’emploi de ce genre de métaphores musicales présente-t-il pour l’analyse littéraire ? A partir de quel moment un tel emploi devient-il abusif ?

La réflexion s’appuiera cette année sur deux œuvres :  

• L'œuvre la plus célèbre du romancier (et compositeur) anglais Anthony BURGESS : A Clockwork Orange (1962)
• Le roman espagnol de Felipe HERNANDEZ : La Partition [La Partitura] (1999).

Les étudiant(e)s devront avoir lu un de ces deux romans (au choix).